Quand ? : 24 mars – 23 avril 2022
Où ? : Galerie Orbis pictus, 7 rue de Thorigny, 75003 Paris

C’est en musique, c’est en jazz, qu’il faut accueillir le printemps 2022 grâce à une collaboration musicale inédite avec la radio publique FIP.
Pour fêter les 40 ans de jazz à l’antenne, c’est un vent de liberté qui va souffler avec l’exposition d’une sélection de portraits de Jesse A Fernandez des plus grands jazzmen et jazzwomen : Miles Davis, Dizzy Gillespie, Billie Holliday, Eartha Kitt, Charles Mingus, Max Roach, Sonny Rollins … tout cela à deux pas du musée qui abrite les œuvres d’un autre immigré, Pablo Picasso.

Les années 1950 sont synonymes aux États-Unis d’un mouvement de fond pour l’égalité de droits. Les musiciens de jazz ont massivement rejeté le « séparés mais égaux » en prenant position contre tout rassemblement ségrégué, concert ou évènement, afin de promouvoir l’intégration. Le jazz était perçu comme la musique de la démocratie et de la liberté partagée par et pour les noirs et les blancs. Et, ce fut l’émergence du free jazz, nouveau genre qui rejetait les normes prédéfinies de l’époque. Finies les mélodies traditionnelles, des rythmes et des structures des années d’avant-guerre, le son devenait dense, moderne et souvent frénétique, tordant les règles abandonnant toute notion de composition ou d’arrangement pour une musique ouverte aux possibilités infinies.

Libre penseur et humaniste Jesse A Fernandez (La Havane 1925 – Neuilly-sur-Seine 1986) a su, avec son éternel Leica, saisir en visionnaire, des instants intenses de vie et de liberté. Précurseur il savait que ces génies qu’ils immortalisaient allaient accompagner et promouvoir politiquement cette nouvelle société dans une Amérique prospère. Il n’est donc pas étonnant de le retrouver, en véritable afficionado, parmi les spectateurs-acteurs du Great South Bay Area Jazz Festival (1958) et du Newport Jazz Festival (1960) qui ont largement contribué à écrire l’histoire du Jazz.

A l’image de la musique qu’il photographie, Jesse refuse toutes règles établies d’école, et toute pose ou posture convenue, il nous offre avec ses clichés à l’argentique son regard intime et singulier sur ses sujets pour un voyage spontané aux partitions et aux gammes multiples.

Info :
Bio (pdf)
Web : www.orbispictus.art
www.jesseafernandez.com

© Estate Jesse A. Fernández / Collection F. Mazin
Newport Jazz Festival, Newport. 1960

© Estate Jesse A. Fernández / Collection F. Mazin

Miles Davis and Frances Taylor Davis, Newport Jazz Festival, Newport, 1958

© Estate Jesse A. Fernández / Collection F. Mazin
Dizzy Gillespie, Newport Jazz Festival, Newport. 1960

© Estate Jesse A. Fernández / Collection F. Mazin
Miles Davis, Newport Jazz Festival, Newport, 1958

 

Quand ? : 20 janvier – 19 mars 2022
Où ? : Galerie Orbis pictus, 7 rue de Thorigny, 75003 Paris

Intemporel, l’art foisonnant et méticuleux de Nebojša Bežanić n’est pas sans évoquer certaines œuvres de Jérôme Bosch par son écriture minutieuse et la multiplicité des thèmes et des personnages dans une même composition. En une technique mixte et un dessin précis, parfois proche de la miniature, Nebojša évoque l’homme, son destin, ses découvertes, ses épopées, le paradis perdu et les événements qui ont jalonné les siècles et qui se bousculent.

Un art qui interroge, fascine et suscite une réflexion sur le monde, sur l’humanité. Dans cet univers peuplé de symboles, le moindre détail d’anatomie, de monuments, d’objets et d’animaux parfois indéchiffrables, minuscules, est peint avec une rare précision et nécessite une attention particulière pour en découvrir tout le suc.

Les œuvres inédites et récentes présentées sont dans la pure tradition du travail de l’artiste tout en s’inscrivant dans l’actualité immédiate avec un trait impitoyable, étourdissant de réalisme. Les scènes infernales et délirantes s’entrechoquent pour évoquer avec grande lucidité et non sans un humour aigü et un rire grinçant les pires turpitudes de nos contemporains.

Info :
Bio (pdf)
Communiqué de presse (pdf)

© Nebojša Bežanić
Évolution vs Révolution, 2021
Encre, aquarelle et acrylique sur papier marouflé sur toile
Format : H75 x L110 cm

© Nebojša Bežanić
Afrique, 2021
Encre, aquarelle et acrylique sur papier marouflé sur toile
Format : H75 x L110 cm

© Nebojša Bežanić
Après les 30 glorieuses les 40 minables, 2020
Encre, aquarelle et acrylique sur papier marouflé sur toile
Format: H110 x L150 cm

© Nebojša Bežanić
Le bateau ivre, 2019
Encre, aquarelle et acrylique sur papier marouflé sur toile
Format: H110 x L230 cm

© Carlos Munoz Yague
Nebojša Bežanić au travail

 

Quand ? : 6 – 22 octobre 2021
Où ? : Galerie Orbis pictus, 7 rue de Thorigny, 75003 Paris

Une incursion dans l’univers onirique et pourtant bien réel de Serguei qui dessine l’actualité depuis plus de trente ans au journal Le Monde…
Une occasion unique de regarder autrement le dessin de presse sans lequel notre presse n’aurait ni la même force ni la même saveur…

Les tirages de Serguei illustrent le rôle d’éveilleur de regard et de conscience que sont les dessinateurs de presse au fil des générations. 

Infos :
www.serguei.fr

© Serguei

Sécheresse, 2019

© Serguei

Liberté d’expression, 2020

© Serguei

Réchauffement climatique, 2021

© Serguei

Chevauchée technologique. 2000

© Serguei

Le tango du dessinateur
Edition Hérodios. Octobre 2020.
ISBN 978-2-940666-04-1

 

Quand ? : 2 septembre 2020 – 6 février 2021
Où ? : Galerie Orbis pictus, 7 rue de Thorigny, 75003 Paris

Une MasKarade africasie entre :
– une photographe japonaise adoptée par le pays Dogon avant d’avancer masquée dans l’histoire de l’art entre Paris, Tokyo et Venise ;
– un plasticien ivoirien qui, d’Abidjan à Paris, dessine l’histoire coutumière d’une Afrique symbolique avec une ferme volonté d’œcuménisme.

Tout les rapproche, l’utilisation délicate de la matière, l’histoire omniprésente sous le masque, la maîtrise du geste dans l’exécution, enfin, une esthétique universelle que chacun peut faire sienne avant de vouloir ou non lire les sous-titres conceptuels.

Théâtralité, artifice, coquetterie, faux visage, écran protecteur, barrière isolante, rien de tout cela chez ces deux artistes qui, dans un cache-cache esthétique, nous livrent par et grâce au masque une très singulière et personnelle vision de l’humanité et de ses visages à facette multiples.

Infos :
www.kimiko.fr
www.ernest-duku.com
Communiqué de presse (pdf)

© Ernest Dükü
AKIINEH @ Mis A.NU.BIS repetitas. 2012
Dessin et collage sur papier froissé
Format : H85 x L66 cm

© Kimiko Yoshida
Le Dit du Genji XXXVIII, 2020
Impression pigmentaire sur toile mate, laque japonaise, poudre d’or, kakejiku
Format : H150 x L55 cm

© Ernest Dükü
IKODI @ S.R.S return, 2019
Dessin et collage sur papier Canson noir
Format : H21 x L14,8 cm

© Kimiko Yoshida
Méditation (Croix noire de Malevitch, 1918, MNAM, Paris). Autoportrait, 2016
Impression pigmentaire d’archivage sur papier contrecollé sur aluminium
Format : H50 x L50 cm

© Sitor Senghor
Galerie Orbis pictus

© Sitor Senghor
Galerie Orbis pictus